Reportaje sobre el Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’ que celebra su undécima edición convirtiendo a la ciudad de León en una gran sala de cámara. Del 5 al 9 de diciembre se han previsto cinco conciertos que reúnen a una exquisita selección de grupos especializados para mostrar un amplio, nutrido y contrastante repertorio que abarca una enorme variedad de estilos, épocas y autores. Coincidiendo con una semana festiva, el Auditorio Ciudad de León acogerá cinco conciertos concebidos bajo la premisa de la excelencia y la variedad, a cargo de artistas consagrados y jóvenes talentos que se abren paso en el ámbito profesional de la música clásica internacional. 

Declaraciones de su directora artística, la pianista y pedagoga Carmen Mayo; del pianista Jacques Ammon, y de los miembros del joven Trío Orelon (Judith Stapf, Arnau Rovira i Bascompte y Marco Sanna, violín, violoncello y piano respectivamente).

La directora artística, la pianista y pedagoga Carmen Mayo, nos resume la filosofía de este festival camerístico, así como el criterio de excelencia que guía la selección tanto de los intérpretes como de los repertorios propuestos. Un enfoque transversal articula la programación apostando por la calidad como hilo conductor, y estableciendo un diálogo entre páginas que trascienden todo tipo de etiquetas, más allá de los estilos, épocas, estéticas, sexos o nacionalidades de sus compositores. 

A lo largo de la semana festiva del ‘puente de diciembre’, el Auditorio Ciudad de León acoge cinco conciertos protagonizados por configuraciones instrumentales de lo más variado. El aclamado dúo de violoncello y piano integrado por Eckhart Runge y Jacques Ammon, afronta el concierto inaugural. Después, a lo largo de la semana, se podrán escuchar dos tríos de violín, cello y piano (el Trío Orelon y el Trío Albéniz), el cuarteto de cuerda Moser String Quarte, o el quinteto de metales Kambrass. A través de la cuidada programación, se establece un diálogo musical desde Bach hasta la creación actual, integrando el repertorio del barroco, con el clasicismo, el romanticismo, los siglos XX y XXI, y prestando especial atención a las mujeres compositoras.

Declaraciones del pianista Jacques Ammon quien nos presenta el programa ‘Baroque in blue’ con el que inaugura el festival leonés en compañía del violoncellista Eckart Runge. Ambos conforman un singular dúo camerístico que lleva más de un cuarto de siglo sobre los escenarios. 

Declaraciones de los miembros del Trío Orelon  (Judith Stapf, Arnau Rovira i Bascompte y Marco Sanna, violín, violoncello y piano respectivamente), quienes nos presentan tanto el programa de concierto que llevan a León, ‘Las Hijas de Beethoven’, como su reciente álbum discográfico dedicado a la obra camerística de la compositora Amy Beach, una de las mujeres pioneras de la creación musical en los Estados Unidos.

Reportaje realizado por Mikaela Vergara, para el magacín ‘La Dársena’, de Radio Clásica.

Moser String Quartet, que este miércoles actúa en el Festival de Música de Cámara de Monteleón, es un grupo que con tan solo dos años de vida se ha hecho con un hueco y goza de evidente prestigio en el mundo de la música

El Festival de Música de Cámara de la Fundación Monteleón tiene esta tarde de miércoles (a las 19.30 horas en el Auditorio Ciudad de León) con la presencia en el escenario de Moser String Quartet, integrado por Kanon Miyashita (violín), Patricia Muro (violín), Ariadna Bataller (viola) y Lea Galasso (violonchelo); un cuarteto que se ha ganado un evidente prestigio en el mundillo de la música con rapidez ya que Moser String Quartet nació en el año 2020 gracias a un gran sentimiento de amor e interés por la música de cámara y el deseo de acercar esta al público. El cuarteto tiene su sede en Basilea (Suiza) y estudia en la Hochschule für Musik Basel bajo la tutela de músicos de renombre internacional como Rainer Schmidt (Hagen Quartet), Silvia Simionescu (Gringolts Quartet), Anton Kernjak y Anna Gebert.

Con tan solo dos años de trayectoria, Moser String Quartet ha sido galardonado con el primer premio ex aequo en el concurso internacional Gran Premi Musical Lauredià (Andorra) y el segundo Premio ex aequo en el Orpheus Swiss Chamber Music Competition (Suiza). Además, Moser String Quartet ha sido invitado a Festivales como Trame Sonore CMF (Mantua, Italia), Roero Cultural Events (Cuneo, Italia), Festival Musikdorf Ernen (Ernen, Suiza) y Swiss Chamber Music Festival (Adelboden, Suiza). En la Hochschule für Musik Basel, el cuarteto también ha tenido la oportunidad de recibir consejo de músicos de gran prestigio, como Steven Isserlis, Péter Nagy y Eberhard Feltz.

El Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’ regresa del 5 al 9 de diciembre con cinco conciertos en el Auditorio que dan comienzo con el dúo invitado de chelo y piano Runge & Ammon

La Fundación MonteLeón recupera el ‘buque insignia’ de su programación musical, tras el parón de dos años provocado por la pandemia y la propia parálisis de gestión de la Fundación, como es el Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’, que este año celebra su undécima edición con cinco conciertos que se desarrollarán en el Auditorio Ciudad de León del 5 al 9 de diciembre y cuya presentación tuvo lugar el pasado mes de octubre en el Palacio del Conde Luna con la presencia de representantes de la Fundación, de Caja Rural y de la directora artística Carmen Mayo, además de la musicóloga y periodista de Radio Clásica (RTVE), Eva Sandoval.

El Festival mantiene las mismas fechas y el mismo organigrama desde su inicio en 2010 y en esta ocasión cuenta como grupo invitado con Eckart Runge & Jacques Ammon y con otras cuatro formaciones, como son el Trio Orelon, Moser String Quartet, Kambrass Quint y el Albéniz Trío, que han sido seleccionados por Carmen Mayo, la directora artística del Festival.

El grupo invitado será el encargado de abril el lunes 5 de diciembre a las 19:30 horas en el Auditorio Ciudad de León esta undécima edición del Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’. Será esta vez el Dúo Runge & Ammon, que, señalan fuentes del festival, nació de una pasión compartida por traspasar las fronteras del jazz, el tango, el rock, el teatro y la música de cine en la música de cámara y este año celebra su 25º aniversario. Los dos músicos son invitados habituales en importantes series de conciertos y festivales, así como en clubes de Europa, Asia, Estados Unidos y América del Sur.

En 2019 y 2021, el director Tom Tykwer (‘El perfume’) invitó al dúo a grabar la música para la galardonada serie de televisión ‘BabylonBerlin’». A partir de 2024, Eckart Runge (cello) y Jacques Ammon (piano) serán ‘Artistas en Residencia’ en el Konzerthaus de Berlín con su propio ciclo de conciertos.

El dúo trabaja en exclusiva con el sello Berlin Classics/EDEL desde 2021. El primer álbum ‘Revolutionary Icons’ yuxtapone obras de Beethoven con los íconos revolucionarios de la historia del rock-pop como Jimi Hendrix, Frank Zappa y David Bowie. 2022 vio el lanzamiento de ‘Baroque in Blue’, un álbum en el que el jazz y la música barroca entraron en diálogo y que vertebra su concierto de León con adaptaciones jazzísticas de obras de compositores como Piazzolla, Händel, Kasputin, Bach, Villa-lobos, Gershwin, Mendelssohn, Beethoven y Corea.

El segundo concierto, el martes 6, estará protagonizado por el Trio Orelon integrado por Judith Stapf (violín), Arnau Rovira i Bascompte (violonchelo) y Marco Sanna (piano). Sus componentes se conocieron en las Universidades de música de Colonia y Berlín. «Para los miembros del Trio Orelon, la armonía no sólo debe ser musical, sino también a nivel humano. Al mismo tiempo, el trío mantiene una visión curiosa y dinámica del repertorio y la combina con una energía incontenible y un deseo de diferenciar y profundizar la expresión musical», destacan desde la dirección del festival, que visitan la capital leonesa con el proyecto ‘Las hijas de Beethoven’, que trata de la literatura rara vez interpretada escrita por mujeres compositoras y las relaciona con su antepasado Ludwig van Beethoven. Así podremos escuchar una pieza de Beethoven y dos más de Amy Beach y Dora Pejacevic.

El miércoles 7 es el turno del cuarteto femenino Moser String Quartet, formado por Kanon Miyashita (violín), Patricia Muro (violín), Ariadna Bataller (viola) y Lea Galasso  (violonchelo). Creado en 2020, gracias a un gran sentimiento de amor e interés por la música de cámara y el deseo de acercar esta al público, el cuarteto tiene su sede en Basilea (Suiza) y estudia en la Hochschule für Musik Basel bajo la tutela de músicos de renombre internacional como Rainer Schmidt (Hagen Quartet), Silvia Simionescu (Gringolts Quartet), Anton Kernjak y Anna Gebert.

Con tan solo dos años de trayectoria, Moser String Quartet ha sido galardonado con el 1er Premio ex aequo en el concurso internacional Gran Premi Musical Lauredià (Andorra) y el 2º Premio ex aequo en el Orpheus Swiss Chamber Music Competition (Suiza). A León acuden con un exigente programa integrado por obras de Haydn, Anmann y Bartok.

El cuarto concierto de esta undécima edición del Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’ tendrá lugar el jueves 8 con la presencia en el Auditorio Ciudad de León de Kambrass Quintet, cuyos componentes son Guillem Cardona Zaera (trompeta), Joan Pàmies Magrané (trompeta), Maria Servera Monserrat (trompa), Xavier Gil Batet (trombón) y Oriol Reverter Curto (tuba). La catalana es una de las es una de las agrupaciones con más proyección del panorama musical actual. La curiosidad y la pasión por la música de cámara son los incentivos que comparten los cinco amigos para crear este proyecto. El interés para el estreno de obras inéditas, música original y arreglos idiomáticos establecen la versatilidad como sello identitario, siempre con la musicalidad como eje vertebral.

El programa que presentan lleva por título ‘Bach to origins’ y está integrado por creaciones de Witold Lutoslawski, Victor Ewald, Sergei Rachmaninoff, Enrique Granados, Johann Sebastian Bach, Johann Ludwig Krebs y Jan Bach.

Cierra el festival el viernes 9 Albéniz Trío, cuyos componentes son Luís María Suárez Felipe (violín), Paula Brizuela Carballo (violonchelo) y Javier Rameiz (piano). Fundado en 2018, se formó en la Escuela Superior de Música ‘Reina Sofía’ en Madrid, bajo la tutela de Günter Pichler, Márta Gulyás y Heime Müller. Desde entonces han estado trabajando juntos y actuando en diferentes países de Europa. El trío tiene su sede en Ámsterdam y Madrid.

Para sus compromisos futuros, el Albéniz Trio ya cuenta con una agenda fructífera en la temporada 2022-23. Ganadores del premio ‘Ensemble Emergente’ 2022 otorgado por FestClásica, el Albéniz Trio se está presentando en los festivales más prestigiosos de España. A León llega con el programa ‘El resurgir del ave Fénix’, que incorpora obras de compositores como Joaquín Turina, Maurice Ravel y Kelly-Marie Murphy.

La formación de violonchelo y piano integrada por Eckart Runge y Jacques Ammon inauguran este lunes el XI Festival Internacional de Música de Cámara

El XI Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’ arranca este lunes con el concierto en el Auditorio Ciudad de León del grupo invitado, que se trata en esta ocasión del Dúo Runge & Ammon integrado por el violonchelista Eckart Runge y el pianista Jacques Ammon, que a partir de las 19:30 horas con entradas a 12 euros desarrollarán un programa que han denominado ‘Baroque in Blue’ y que incluye composiciones de Astor Piazzolla, Georg F. Händel, George Gershwin, Nikolai Kasputin, Johann Sebastian Bach, Félix Mendelssohn, Ludwig van Beethoven y Chick Corea.  

Un apasionante diálogo entre el jazz y la música barroca

Música La formación de violonchelo y piano integrada por Eckart Runge y Jacques Ammon inauguran este lunes el XI Festival Internacional de Música de Cámara

El XI Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’ arranca este lunes con el concierto en el Auditorio Ciudad de León del grupo invitado, que se trata en esta ocasión del Dúo Runge & Ammon integrado por el violonchelista Eckart Runge y el pianista Jacques Ammon, que a partir de las 19:30 horas con entradas a 12 euros desarrollarán un programa que han denominado ‘Baroque in Blue’ y que incluye composiciones de Astor Piazzolla, Georg F. Händel, George Gershwin, Nikolai Kasputin, Johann Sebastian Bach, Félix Mendelssohn, Ludwig van Beethoven y Chick Corea.  

La pasión compartida por traspasar las fronteras del jazz, el tango, el rock, el teatro y la música de cine en el repertorio de la música de cámara motivó la unión de dos músicos que este año celebran su 25º aniversario y cuya formación es reclamada a menudo para tocar en salas de concierto y en clubes de países de Europa, Asia, Estados Unidos y América del Sur.

Dentro de la música aplicada a la imagen, el director de ‘El perfume’, Tom Tykwer, invitó al dúo a grabar la música para la laureada serie de televisión ‘Babylon Berlín’, siendo artistas residentes en el Konzerthaus de Berlín con su propio ciclo de conciertos. Desde 2021 graban en exclusiva con el sello Berlín Classics/EDEL. Su primer álbum, ‘Revolutionary icons’, yuxtapone obras de Beethoven con los iconos revolucionarios del rock y el pop como Jimi Hendrix, Frank Zappa y David Bowie. Este mismo año han lanzado el disco ‘Baroque in Blue’, que vertebrará este lunes el concierto inaugural del XI Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’.

Cabe recordar que Eckart Runge fue durante treinta años el violonchelista de Artemis Quartet y en 2019 decidió seguir su propio camino artístico, tocando un raro violonchelo de 1595 de los hermanos Hieronymus y Antonio Amati de Cremona, que le ha sido prestado por Merito String Instrument Trust Vienna.

Por su parte, Jacques Ammon, nacido en Santiago de Chile de padres germano-chilenos, ademas de formar dúo con Eckart Runge toca de manera regular con Daniel Hope. También ejerce labores docentes en la Universidad de Música y Teatro Félix Mendelssohn Bartholdy de Leipzig.  

Los miembros del Trio Orelon ofrecerán a las 19:30 horas en el Auditorio un concierto de cámara enmarcado en la XI edición del Festival Internacional de Música de Cámara de la Fundación Monteleón

El Festival Internacional de Música de Cámara de la Fundación Monteleón continua esta tarde con la actuación de Trio Orelon las 19:30 horas en el Auditorio Ciudad de León tras la inauguración a cargo de Eckart Runge y Jacques Ammon.

El festival, que se celebra del 5 al 9 de diciembre contará con  cuatro grupos como son el Trío Orelon, Moser String Quartet, Kambrass Quint y Trío Albéniz, todos ellos seleccionados por la directora artística del Festival.

En la actuación de hoy, el Trio Orelon, mostrarán su entusiasmo y curiosidad por los programas innovadores y temáticos en los que combinan el repertorio clásico con obras menos conocidas por el gran público, en está ocasión interpretarán su proyecto ‘Las hijas de Beethoven’, que trata de la literatura rara vez escrita por mujeres compositoras y las relaciona con su antepasado Ludwig Van Beethoven.

Armonía, creatividad e insaciable curiosidad, esto es lo que representa la formación fundada en Alemania en 2018 por la violinista Judith Stapf, el violonchelista Arnau Rovira i Bascompte y el pianista Marco Sanna. Un trio que mantiene una visión curiosa y dinámica del repertorio y combina con una energía incontenible y un deseo de diferenciar y profundizar la expresión musical. Para ellos, la armonía no sólo debe ser musical, sino también a nivel humano.

Densidad sinfónica, homogeneidad del sonido de conjunto, intensidad y emotividad de la música de cámara son las cualidades que se atribuían al Trio Orelon poco después de su fundación. Tras sus primeros conciertos, la Fundación Werner Richard – Cr. Carl Dorken seleccionó al grupo para una beca en el verano de 2019 con la que actuaron como invitados en numerosas series de conciertos de cámara de renombre. En el año 2021 recibieron el premio en el Concurso Mendelssohn 2021, que se combinó con una actuación en la gran sala de la Konzerthaus de Berlín.  Este mismo año han sido premiados en el Concurso de Schumann de Frankfurt y en el Concurso Trio di Trieste. Además, y como punto culminante de su carrera, ha recibido el primer premio y el premio especial por la mejor interpretación de la obra obligatoria en el Concurso Schubert y la música moderna.

Kambrass Quintet es la formación catalana que este jueves acude al Auditorio Ciudad de León con el programa ‘Bach to origins’ en el penúltimo concierto del XI Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’

El Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’ acomete la recta final de su undécima edición con el penúltimo concierto este jueves festivo a cargo de la agrupación Kambrass Quintet, que a partir de las 19:30 horas en el Auditorio Ciudad de León ofrecerá un programa titulado ‘Bach to origins’ que incluye cimposiciones de Witold Lutoslawski, Victor Ewald, Sergei Rachmaninoff, Enrique Granados, Johann Sebastian Bach, Johann Ludwig Krebs y Jan Bach. Los integrantes de Kambrass Quintet son Guillem Cardona Zaera (trompeta), Joan Pàmies Magrané (trompeta), María Servera Monserrat (trompa), Xavier Gil Batet (trombón) y Oriol Reverter Curto (tuba).  

KamBrass (Barcelona, 2017) es una de las agrupaciones con más proyección del panorama musical actual. La curiosidad y la pasión por la música de cámara son los incentivos que comparten los cinco amigos para crear este proyecto. El interés para el estreno de obras inéditas, música original y arreglos idiomáticos establecen la versatilidad como sello identitario, siempre con la musicalidad como eje vertebral.

En 2022 obtuvieron el 1er Premio del Philip Jones Brass Preis (Lucerna), el 2º Premio en el  concurso Antón García Abril (Baza) y el 2º Premio en el concurso Cambra Romànica (Andorra). En el mismo año, fueron seleccionados por el Cuarteto Casals para participar en la 2.ª Jornada para Formaciones Profesionales de Música Cámara (Vic), y becados por Juventudes Musicales Internacionales para participar en el Chamber Music Campus 2022 (Weikersheim), con su director artístico Heime Müller (Artemis Quartet). En el mismo campus, les otorgaron el premio a la participación en el Festival Hohenloher Kultursommer 2023. En 2021 obtuvieron el American Brass Quintet Prize del Fischoff Chamber Music Competition (EE.UU). En 2020, recibieron el 2.º Premio en el Orpheus Swiss Chamber Music Competition y el Premio Gold Star del concurso Music and Stars Awards.

Seleccionados en la Red de Músicas de Juventudes Musicales de Cataluña. Han actuado en Barcelona Obertura Spring Festival, Palma Clásica, Festival Musikdorf Ernen, Swiss Chamber Music Festival de Adelboden, Davos Music Festival, Luzerner Orchesterhaus, etc. Próximamente actuarán en Vitoria; Burgos; Tarragona; entre otros.

Actualmente están realizando un máster de música de cámara en Lucerna con Isabel Charisius, Antonio Lagares, Daniel Dodds, Immanuel Richter y Olivier Darbellay, entre otros.